共勉佳句

摘錄自華爾街電訊的人生警句：

1. 積極的人在每一次憂患中都看到一個機會，而消極的人則在每個機會中看到某種憂患。
2. 讓我們將事前的憂患，換為事前的思考和計劃吧！
3. 莫找借口失敗，只找理由成功。不為失敗找理由，要為成功找方法。
4. 與別人共處逆境時，別人失去了信心，而勇敢的人下決心實現自己的目標。
5. 世上沒有絕望的處境，只有對處境絕望的人。
6. 當你感到悲哀痛苦時，最好是去學些什么東西。學習會使你永遠立于不敗之地。
7. 世界上那些最容易的事情中，拖延時間最不費力。
8. 人之所以能，是因為相信能。
9. 任何的限制，都是從自己的內心開始的。
10. 欲望以提升熱忱，毅力以磨平高山。
11. 一個人最大的破產時絕望，最大的資產是希望。
12. 不要等待機會，而要創造機會。
13. 正確的寒暄必須在短短一句話中明顯地表現出你對她的關懷。
14. 昨晚多幾分鐘的準備，今天少幾小時的麻煩。
15. 做對的事情比把事情做對重要。
16. 人格的完善是本，財富的確立是末。
17. 行動是治療恐懼的良藥，而猶豫、拖延將不斷滋養恐懼。
18. 沒有天生的信心，只有不斷培養的信心。
19. 只有一條路不能選擇——那就是放棄的路；只有一條路不能拒絕——那就是成長的路。
20. 征服畏懼、建立自信的最快最正確的方法，就是去做你害怕的事，直到你獲得成功的經驗。
21. 再長的路，一步一步也能走完；再短的路，不邁開雙腳也無法到達。

我叫劉躍進 Lost and Found(2008)

多加一點，減少一點

這無疑是近來我看過的最帶勁的國產影片——令人期待許久而又鮮見的那種快節奏從第一組鏡頭就讓我瞭解到該片的水準在A之上，當然這首先得歸功於影片的編劇劉震雲。

改編小說必須有所取捨，總的來說，本片刪去的東西基本上是合適的，並在必要的情節上做出了必要的解釋（比如一兩句臺詞就讓我們瞭解到了小說開頭的大部分背景故事）。

不過，還是有些片中刪去的而小說裏有的東西有必要補充上去：

1、比如青面獸楊志進入別墅偷東西前扔了個球以試探有沒有狗，這說明楊志是個慣偷，很有必要的情節；

2、楊志打電話給瞿莉敲詐時，我覺得有必要給這樣一個鏡頭：楊志拿著從別墅裏偷出的瞿莉的名片，這樣就呼應了；另一個需要補充的以便呼應的鏡頭是：楊志挨打後告訴嚴格的司機他們真的U盤在廚子劉躍進那裏。

還有個鏡頭可以改一個角度：門衛老頭來告訴劉躍進兒子打了好幾個電話，老頭的口氣是抱怨的，可面部表情是笑嘻嘻的，顯然這位臨時的群眾演員為自己能上大銀幕而沾沾自喜呢，情有可原，但這本該偷著樂的事兒讓他這麼明擺在臉上了，著實不合適劇情——完全可以彌補這種“群眾演員的失誤”——只要馬儷文導演在拍攝此鏡頭的時候將老頭說話的時候的鏡頭改從老頭背後拍，而給李易祥正面鏡頭，這樣只讓群眾演員說話，不讓他露怯表演，還可以給職業好演員李易祥更多一點發揮的機會，豈不幾全其美嘛！？



再說減少一點的東西：

當然是那個拙劣的撞車電腦特技鏡頭（正因為這個特技使我給了此片減了1分），其實那段特技完全可以剪輯除去，刨去那段特技前後依然能銜接的—— 我嚴重懷疑做那個特技的深圳某公司是不是製片方的關係戶！？我想馬儷文導演也不得不有所妥協吧，有想法的導演為了籌資有時不得不這樣，人人、事事都這樣，在社會上混就得學著妥協一些，可這次的妥協無疑讓此片顯得有點兒尷尬。

儘管有諸多不如意的遺憾，但仍無損於該片整體上的一流水準。

附言：陳謹在本片中真的很性感，長髮飄然，成熟又老辣，就是第一場戲中的眼影太濃，有點兒像梅超風！OMG！或許這正是劇情需要。

李易祥已是第幾次表演此類小人物角色了？我看過和知道並即將看到的就有《雞犬不寧》《盲井》以及本片，很好很專業，絕對是那種有戲在骨子裏的絕等男演員，但我期待他能更多樣化，老演這類角色難免讓我覺得視覺疲勞。

小兵張嘎 (2004)

有點兒新鮮意思

中規中矩，情節不拖遝，顯示了較好的編劇功底，幾位小演員（《武林外傳》裏的“莫小貝”、《家有兒女》裏的“劉星”）表演也很自然，漢奸翻譯官的人性化塑造改變了原來觀眾對此類人物的既有的模式化印象，可謂是本劇一大突破，也著實是比較大膽的（特指在中國大陸制作的某些敏感題材或主旋律歷史劇中）——我覺得對傳統臉譜化人物的一小點改變，反映了作品主創積極的價值觀和合理的創作思路，希望能越來越多。 另外，劇中的日本演員矢野浩二的表演也非常地道，很投入，很到位～也很帥。

色，戒 Lust, Caution(2007)

我所看見的“海色”

不同人看到的《色，戒》各不相同。對於我來說，我醉心於恍如隔世的民國時期上海風情而非易先生和麥太太的床第之歡。

精緻的老上海風情讓我迷醉，易太太等眾富家太太的生活讓人嚮往：麻將、易先生和麥太太首次聚餐的餐廳、王佳芝舅媽家的弄堂和那個老舊的裝雜物的鐵盒子、青年學生們的著裝和髮型都讓我嚮往……那的確是個如夢的城市、如夢的人和事、如夢的時代，當然也是個殘酷的地方——影片表現的很矜持但仍能讓我明確地感受到：那一曲 “天涯歌女”唱到了易先生的心裏，也聽進了我的心裏——易先生手抖了一下，眼眶發濕了；我也不禁落淚。

至於情色鏡頭，我個人覺得雖然有助於表現原著中所說“洗桑拿”的效果但未免太多，我每當看到那著名的三段（其中一段是“回形針”）就讓我心驚——其實刪減一點或許會更好，至少王佳芝第一次掀開被子裸露身體（鏡頭從屋頂俯拍）就沒啥必要嘛。

演員的表演很棒，湯唯的臺詞說得很好，體現了王佳芝的靈活又機警，在短時間內成熟又內心掙扎的一切情緒，她本人的聲音也很厚實、很耐聽（不像章子怡、張靜初等女演員聲音那麼單薄、尖利）；梁朝偉、陳沖自不必說，一顰一笑都那麼老道，這都是他們多年的工作經驗體現。其他配角：蘇岩、何賽飛等太太們的養尊處優和有點兒俗氣的表演也讓人會心，盧燕的驚鴻一瞥（不超過6秒的鏡頭）和一句臺詞也讓人聽出了老八旗子弟的風韻——夠味兒！

那幾個嶺南大學的學生也很意氣風發、愛國熱情與幼稚激進也很好地被周芷瑩等演員表演出來了——總的來說本片所有的配角都很棒，只是那種愛國情緒頗似如今的某些中國大陸網路暴民和在長期偏激、僵化教育體制下成長起來的“憤青”，有時候還是覺得有點兒愚蠢。

至於那王力宏，他說臺詞為何那麼彆扭，像是咬著啥再使勁兒似的（與之類似的就是趙薇，一急就大舌頭），他是本片的敗筆，不知李安看中他的啥？王力宏在此片中給我的感受就類似于張國榮在《紅色戀人》中扮演紅軍一樣讓我覺得及其不爽。

再說片名。易先生是情難以戒，對於我們來說是對李安先生、張愛玲女士的尊崇難以戒，但對於其他人來說可就是唯恐戒之而後快了。現實中被戒的顯然超出了色的範疇，但似乎有那麼不徹底，不規範——標準不一。此片在中國大陸的刪改、封禁遭遇，與其說是與政治有關，不如說是與智商有關：腦子不好的人會當作低級趣味來過癮，聰明的人看出了深意，聰明過頭的也想過了頭，自以為聰明的人玩兒了個殺雞儆猴的把戲，而真正有智慧的人則會在心中明晰藝術、現實與未來選擇……